Thêm “không”

Một năm đã qua tính từ lần bày đầu, Tất Long đã vẽ thêm được nhiều bằng cách bớt đi nhiều, Long đã biết ít đi, anh ta đã kiệm hơn, im hơn, thậm chí bỏ luôn cả màu. 19 tranh chọn ra để bày lần này toàn đen trắng. Dẫu sao tôi vẫn muốn Long hãy thêm vào bằng cách bớt đi nữa, thêm “không” chút nữa.

Thế cũng đã là dám tất tay rồi. Trừu tượng, tức là không hình, lại không cả màu nữa. Tôi thích cái kiểu “tới bến” như vậy.
Hình, màu, không hình, không màu, đậm nhạt, bố cục, bút pháp, chất liệu, kích cỡ v.v.. là hình thức của hội họa cũng chính là cốt lõi của hội họa. Mỗi một tác giả chỉ mong sao cả đời làm được chút gì đó mơi mới cho hình thức của hội họa thế là coi như đã “sang sông”. Đường xá ngày càng chật chội!
Mỗi người mỗi tạng, trời cho gì thì được nấy không nên hy vọng ăn cả. Người thì được hình, người thì được màu…mỗi người được một chút.
Tạng của Long là tạng bút pháp, mà bút pháp thì muôn dạng. Thế mạnh của Long là tốc độ bút. Đây đã là triển lãm lần thứ 2, chứng tỏ Long vẫn đang quyết liệt tìm mình ở cái ngách hình thức này.
Khi xem tranh Tất Long ta thấy được sự chuyển động, thấy được tốc độ bút của Long, nhanh chậm, mạnh nhẹ, vừa nhanh vừa chậm, lúc nhanh lúc chậm, lúc ấn mạnh, lúc buông hờ, lúc là bút to, bút nhỏ, lúc là bay vẽ. Những nhát bút, những vệt sơn đen dày mỏng, mọng, tràn trề chạy dài trên mặt toan trần, cũng có khi là trên những mảng trắng chưa khô, tạo thành những dấu, dấu chân, dấu vết, ẩn hiện hoang vu. Nó có gì đó vừa nhục cảm, vừa tự tin, khỏe mạnh, liều lĩnh và rất “mặc kệ” kiểu đàn ông. Trắng đen cũng là sáng tối, cũng là hữu tình và vô tình. Sự an ủi của bóng tối và một chút ánh sáng le lói của “bạc tình” chẳng hạn, đôi khi vẫn có thể là có nghĩa. Đừng tiếc. Ấy là cảm vậy chứ kể tranh sao được. Long là người cảm được chất toan thô, cảm được sơn (thỉnh thoảng là acrylic), cảm được nhanh chậm, cảm được đen trắng, cảm được dày mỏng.
Trừu tượng của Tất Long cũng chính là trừu tượng về tất cả những cái cảm này, những trạng thái trừu tượng này.